От хора до хардкора

C чего начинается музыка, чем звук отличается от шума и как играть тишину. Это выпуск нашего подкаста «Уроки музыки», в котором редактор Arzamas Юлия Богатко и преподаватель Московской консерватории Федор Софронов разбирают музыку на составные части, а потом собирают обратно. Найти его целиком вы можете в приложении «Радио Arzamas». Большинство выпусков доступны по подписке, которую можно оформить с 20-процентной скидкой, если ввести промокод ХАРДКОР на странице: https://arzamas.academy/promo

Музыкальный журналист Лев Ганкин рассказывает, о чем просил Бога рэпер DMX в песне «Lord, Give Me a Sign». Это выпуск нашего подкаста «Вашими молитвами» — о том, какими словами и зачем люди разных эпох, культур и религий обращаются к высшим силам. Два его сезона можно найти в приложении «Радио Arzamas». Большинство выпусков доступны по подписке, которую можно оформить с 20-процентной скидкой, если ввести промокод ХАРДКОР на странице: https://arzamas.academy/promo

Что значит фраза «он играет как умеет»? Откуда она взялась? Как ее употреблять? При чем тут шахтеры, ковбои и Оскар Уайльд? Выясняем с редактором Arzamas Кириллом Головастиковым. Это выпуск «Неловкой паузы» — подкаста, в котором сотрудники просветительского проекта Arzamas делятся самыми невероятными фактами об истории и культуре. Надеемся, что они помогут вам избежать неприятного молчания в разговоре! Зачем говорить о погоде, если можно обсудить древнерусскую астрологию или фестиваль пива в католическом храме? Подкаст «Неловкая пауза» — очень живой, обычно смешной, всегда бесплатный и выходит каждую неделю, по средам. Подписывайтесь и слушайте везде, где слушаете подкасты!

Историк музыки и композитор Федор Софронов, который был частым гостем подкаста «От хора до хардкора», рассказывает, какие ходят слухи о перекличках в сочинениях Дмитрия Шостаковича и Белы Бартока. И объясняет, как в разгар Второй мировой в СССР и США почти одновременно появились две грандиозные композиции с одним мотивом. Это выпуск нашего подкаста о роли сплетен в истории культуры. Подкаст называется «Радио „Сарафан“», и два его сезона найти в приложении «Радио Arzamas». Большинство выпусков доступны по подписке, которую можно оформить с 20-процентной скидкой, если ввести промокод ХАРДКОР на странице: https://arzamas.academy/promo В выпуске звучат фрагменты следующих композиций: — Бела Барток. Концерт для оркестра. Sz. 116, BB 123 (1943). Исполняет оркестр Бостонской филармонии под управлением Бенджамина Зандера. 2019 год. YouTube https://www.youtube.com/watch?v=TdgFpn5_P9M — Бела Барток. Соната для двух фортепиано и ударных. Sz. 110, BB 115 (1937). Исполняет ансамбль Psappha. 2018 год. YouTube…

Что такое синтезатор Муга? И как вообще работает синтезатор? Откуда взялись слухи, что группа Kraftwerk дает концерты в нескольких городах одновременно? Как немецкие электронщики повлияли на Дэвида Боуи, Донну Саммер и Depeche Mode? Чем помогли зарождающемуся американскому хип-хопу вообще и Afrika Bambaataa в частности? И при чем здесь сериал «Очень странные дела»? Ведущий Лев Ганкин разбирается с этими вопросами вместе с музыкальными журналистами Ником Завриевым и Арно Раффайнером. Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России 2020/21. В выпуске звучат следующие треки: — Kraftwerk. «Radioaktivität» — Эберхард Шёнер. «Rondeau» — Tangerine Dream. «Journey Through a Burning Brain» — Popol Vuh. «Ich mache einen Spiegel. Dream Part 5» — Tangerine Dream. «Phaedra» — Tangerine Dream. «Ricochet» — Клаус Шульце. «Bayreuth Return» — Клаус Шульце. «Frank Herbert» — Конрад Шницлер. «Red Dream» — Kraftwerk. «Autobahn» — Kraftwerk. «Das Model» — Kraftwerk. «Die Roboter»…

Что такое «яцц»? Когда немцы научились играть настоящий джаз? Почему нацисты запрещали свинг и при этом использовали его в антисемитской и антиамериканской пропаганде? Как после войны Западная Германия искала свой джазовый язык и нашла его во фри-джазе? Откуда в Восточной Германии взялся розовый крокодил? Как немецкий джаз породнился с академической авангардной музыкой? Наконец, зачем легендарный лейбл ECM многие свои записи начинал с пяти секунд тишины? Все это ведущий подкаста «От хора до хардкора» Лев Ганкин обсуждает с музыковедом Федором Софроновым и директором Джазового института Дармштадта Вольфрамом Кнауэром. Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России 2020/21. В выпуске звучат следующие треки: — The Original Excentric Band «A Slippery Place» — Marek Weber & Orchester «Meine Mama war aus Yokohama» — Lud Gluskin & Orchester «Doing the New Low-Down» — The Georgians «Land of Cotton Blues» — Robert Dorsay & Odeon-Tanz Orchester «Ich tanz’ mit Fräulein…

Правда ли, что Шуберт тоже вполне мог бы стать бардом? Почему лидермахерам пришлось забыть довоенные песни и изобретать фолк заново? Как получилось, что некоторые из них отказались от гитар, а кое-кто и вовсе обходился одним барабаном? Против чего боролись лидермахеры в ФРГ и ГДР? Как одни оказались в палатках у костра, а другие — на сценах огромных дворцов культуры? Почему объединение Германии стало серьезным испытанием для восточногерманских бардов? Все это ведущий подкаста «От хора до хардкора» Лев Ганкин обсуждает с Петрой Шварц, журналисткой и музыковедом, участницей клуба авторской песни Oktoberklub. Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России 2020/21. В подкасте звучат фрагменты следующих композиций: — Ханнес Вадер «Heute hier, morgen dort»; — Gisbert zu Knyphausen «Gute Nacht»; — Франц Йозеф Дегенхардт «Die alten Lieder»; — Франц Йозеф Дегенхардт «Spiel nicht mit den Schmuddelkindern»; — Вальтер Моссман «Lied für meine radikale Freunde»; — Марк…

Правда ли, что романтизм начался с Бетховена? Как публика стала решать, что сочинять Шуберту, и как он стал «песенным симфонистом»? Почему композиторы XIX века написали гораздо меньше симфоний, чем их предшественники Моцарт и Гайдн? Как дирижеры и музыканты-виртуозы стали первыми поп-звездами? Откуда появилась музыкальная критика? Что связывает романтические идеи и национализм? Какие скрытые послания композиторы-романтики оставляли в своих произведениях? Все это ведущий подкаста «От хора до хардкора» Лев Ганкин обсуждает с доктором искусствоведения, музыковедом Мариной Раку, а также с Патриком Ханом, художественным руководителем кельнского Гюрцених-оркестра. Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России 2020/21. В подкасте звучат фрагменты следующих сочинений: — Людвиг ван Бетховен. Симфония № 5 до минор в исполнении Берлинского филармонического оркестра под управлением Герберта фон Караяна. — Людвиг ван Бетховен. Вокальный цикл «К далекой возлюбленной»…

Что такое «новая немецкая волна», или Neue Deutsche Welle? Как панк появился по обе стороны Берлинской стены? Почему панки из ГДР не уважали своих западногерманских коллег и почему даже агенты Штази начали играть панк-рок? Кто такие «гениальные дилетанты»? И как музыканты NDW вооружились не только синтезаторами, но и строительной арматурой? В новом выпуске второго сезона подкаста «От хора до хардкора» Лев Ганкин разговаривает с главным редактором DIY-панк-вебзина Sadwave Максимом Динкевичем, а также с критиком Арно Раффайнером, бывшим главным редактором немецкого журнала Spex. Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России 2020/21. В подкасте звучат фрагменты следующих композиций: — Nena «99 Luftballons»; — Einstürzende Neubauten «Krieg in den Städten»; — Male «Polizei»; — Big Balls and the Great White Idiot «Iʼm a Punk»; — Slime «Yankees Raus»; — Slime «Schweineherbst»; — Die Ärzte «Zu spät»; — Die Ärzte «Schlaflied»; — Die Ärzte «Ein Lied über Zensur»; —…

С чего начиналась немецкая опера и что в ней было специфически немецкого? Существуют ли чисто немецкие оперные жанры? Оперы Моцарта — это развлечение или интеллектуальный труд? Что такого невероятного придумал Вагнер — и для кого написаны его многочасовые циклы? Как менялись оперные театры и что они могут рассказать нам о своих слушателях? Как опера XX века отзывалась на исторические события? И как звучит опера уже в наши дни? В седьмом выпуске второго сезона подкаста «От хора до хардкора» Лев Ганкин обсуждает оперу с музыковедом Юлией Бедеровой и художественным руководителем кельнского Гюрцених-оркестра Патриком Ханом. Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России — 2020/21. В подкасте звучат фрагменты следующих сочинений: — Рихард Вагнер. «Полет валькирий» из оперы «Валькирия» из цикла «Кольцо нибелунга». Исполняет Берлинский филармонический оркестр под управлением Джеймса Ливайна. — Райнхард Кайзер. Увертюра к симфонии «Забавный принц Йоделет». Исполняет…

О каких социальных противоречиях рассказывает немецкий хип-хоп? На каких языках говорят о своих проблемах немецкие мигранты? Существует ли немецкий гангста-рэп? Кто делает современный хип-хоп в Германии? И как вообще звучит рэп на немецком языке? В новом выпуске второго сезона подкаста «От хора до хардкора» Лев Ганкин разговаривает с социальным исследователем Марком Симоном, а также с критиком Арно Раффайнером, бывшим главным редактором журнала Spex (этот журнал, как становится известно в этом выпуске подкаста, в 1990 году сыграл ключевую роль в развитии немецкого хип-хопа). Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России — 2020/21.

Сразу после Второй мировой войны немецкие композиторы стали писать музыку, которая была основана на совсем других правилах, чем музыка Баха, Бетховена или Штрауса, и звучала абсолютно не так, как многое из того, что можно было услышать прежде. Обучали новым принципам композиции на специальных курсах в Дармштадте, записывали новую музыку на студиях радиостанций, а исполняли — в том числе на посвященных ей фестивалях. По каким законам строилась эта самая neue Musik? Как звучит музыка, освобожденная от тональности? А как — музыка, в которой отдельным инструментам или инструментальным группам надлежит играть в разных темпах? Как получилось, что в послевоенной Германии нашлись силы и интерес к этим экспериментам? Зачем эти композиторы создавали электронное звучание и какие устройства они использовали? Наконец, можно ли получить от этой музыки удовольствие, если ты ничего о ней не знаешь? И как научиться ее понимать? В пятом выпуске второго сезона подкаста «От хора до хардкора» Лев Ганкин разговаривает не с…

Творчество Баха — возможно, одного из самых известных композиторов в мире — считается вершиной немецкой барочной музыки. Но современникам эта музыка казалась устаревшей! Как это произошло? Что вообще такое немецкое барокко? Чем немецкое барокко отличается от английского, французского и итальянского? Где звучала музыка в конце XVII и начале XVIII века — и зачем она была нужна? Почему романтики играли ее совсем не так, а сегодня мы можем послушать более разнообразные — и при этом гораздо более точные — ее исполнения? И какую музыку любили современники Баха? Все это ведущий подкаста «От хора до хардкора» Лев Ганкин обсуждает с Сергеем Ходневым, искусствоведом, музыкальным критиком и заведующим отделом культуры газеты «Коммерсант», а также с Патриком Ханом, художественным руководителем кёльнского Гюрцених-оркестра. Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России 2020/21.

Ведущий подкаста Лев Ганкин уже 20 лет изучает и коллекционирует краут-рок — специфическую немецкую разновидность рок-музыки, — и в третьем выпуске он рассказывает, что это такое, как его понять и полюбить. Почему немцам в конце 1960-х так важно было создать новую музыку — и как они стали первыми, кто придумал собственный, альтернативный рок, не похожий на американский и английский? Зачем играть длинные композиции без музыкального развития, ясного текста и красивого вокала? Что немецкие музыканты позаимствовали из Индии и Марокко? Что такое моторик-бит и мгновенная композиция? Как сделать несколько альбомов из одной импровизации? И, наконец, как краут-рок связан с квашеной капустой? Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России 2020/21.

Откуда взялись кабаре и что такое шлягер? Когда в Германию пришел джаз и что случилось с музыкой в результате изобретения звукозаписи? Что особенного в «Трехгрошовой опере» Бертольта Брехта и Курта Вайля? Наконец, как в Веймарской республике стиралась грань между серьезной и развлекательной музыкой — и как бы звучал Бах в эпоху фокстрота, моды на спорт и первых трансатлантических перелетов? Об этом ведущий Лев Ганкин разговаривает с музыковедом и композитором Федором Софроновым. Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России 2020/21.

Как техно попало в Германию и что с ним там произошло? Какую роль электронная музыка сыграла в объединении страны? Чем отличается мейнстримная электроника от электронного андерграунда? А также что такое глитч, минимал, индитроника и даб-техно? Все это Лев Ганкин обсуждает с музыкантом и журналистом Ником Завриевым. Второй сезон подкаста мы сделали вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России 2020/21.

Как был устроен британский постпанк и откуда отсчитывать начало его эпохи? Что общего у Joy Division и Depeche Mode? При чем тут Маргарет Тэтчер и MTV? И что, наконец, называют словами «новая волна» и «инди»? Отвечают знатоки: ведущий проекта Лев Ганкин, музыкальный журналист Ник Завриев и социальный исследователь Марк Симон. Ну и само собой, в выпуске много отличной музыки — от New Order и The Smiths до Soft Cell и даже Throbbing Gristle. Подкаст подготовлен в рамках Года музыки Великобритании и России вместе с Отделом культуры и образования Посольства Великобритании в Москве.

Предновогоднее объявление от Льва Ганкина и Arzamas. Купить в подарок подписку на «Радио Arzamas» теперь можно на сайте: https://arzamas.academy/gift

Кто сохранил для нас английский фолк — и как им мешала идеология? О чем обычно пели пахари и моряки? Почему в Британии так много баллад про преступников? Зачем из пьес Шекспира и песни про олених убрали непристойности? Про что сочинил песню Генрих VIII — и почему это тоже фолк? Рассказывает ведущий подкаста «Британская музыка от хора до хардкора» Лев Ганкин. Подкаст создан в рамках Года музыки Великобритании и России вместе с отделом культуры и образования посольства Великобритании в Москве. При подготовке выпуска использовались книги: Gammon V. Desire, Drink and Death in English Folk and Vernacular Song, 1600–1900. Aldershot, 2008. Roud S. Folk Song in England. London, 2017. Roud S., Bishop J. New Penguin Book of English Folk Songs. London, 2012. Skeaping L. Broadside Ballads: Songs from the Streets, Taverns, Theatres and Countryside of 17th Century England. London, 2005.

Что можно сделать с пленкой при помощи ножниц и клея? Как создать звуковой образ бурчащих внутренностей? Зачем сотрудникам радиостанции могли понадобиться ватные шарики, абажур и ванная, наполненная гравием? И как радиозаставки и саундтреки к телесериалам повлияли на рок, электронику и авангард? Рассказывает ведущий подкаста «Британская музыка от хора до хардкора» Лев Ганкин. Подкаст сделан в рамках Года музыки Великобритании и России вместе с отделом культуры и образования посольства Великобритании в Москве.

Почему при Елизавете I наступил золотой век? Как Британия переходила из католицизма в протестантизм и обратно — и как это влияло на музыку? Как получилось, что католики писали протестантские религиозные песнопения? Почему именно Бёрд, Таллис, Доуленд и другие герои елизаветинской эпохи вдохновляли композиторов уже XX века? И где в католической мессе можно найти песню о любимом, который согреет в дождливую погоду? Обо всем этом Лев Ганкин говорит с искусствоведом и музыкальным критиком Сергеем Ходневым. Подкаст подготовлен в рамках Года музыки Великобритании и России вместе с Отделом культуры и образования Посольства Великобритании в Москве.

Что думали друг о друге Бенджамин Бриттен и Пол Маккартни? Можно ли быть консервативным композитором — но использовать достижения авангарда? Как заставить английские народные песни и индонезийский традиционный оркестр звучать современно? И, наконец, к какой музыке лучше всего подходят крабы? Все это Лев Ганкин обсуждает с музыковедом Юлией Бедеровой. Подкаст подготовлен в рамках Года музыки Великобритании и России вместе с Отделом культуры и образования Посольства Великобритании в Москве.

Почему говорят, что The Beatles уничтожили рок-н-ролл, — и почему это неправда? Как выглядела поп-музыка до Леннона и Маккартни и почему музыканты не отваживались петь собственные песни? Зачем битлы начали выступать на стадионах — и отчего это плохо для них закончилось? И наконец, что связывает The Beatles с Radiohead, Билли Айлиш и Кендриком Ламаром? Лев Ганкин обсуждает величайшую британскую группу с редакторами Arzamas Кириллом Головастиковым и Алексеем Пономаревым. Подкаст подготовлен в рамках Года музыки Великобритании и России вместе с Отделом культуры и образования Посольства Великобритании в Москве.

Как хоровое пение стало частью британской национальной идентичности? Как устроены хоры при колледжах и насколько они профессиональны? Что сделал для жанра оратории Гендель? Как Реформация изменила вообще все? Лев Ганкин, редактор Arzamas Юлия Богатко и преподаватель Московской консерватории, художественный руководитель и дирижер вокального ансамбля Intrada Екатерина Антоненко обсуждают британскую хоровую культуру. Подкаст подготовлен в рамках Года музыки Великобритании и России вместе с Отделом культуры и образования Посольства Великобритании в Москве.

Как получилось, что скинхеды подсели на ямайские ритмы, а панки побратались с растафрианцами? Почему британские музыканты так невзлюбили полицию? Что связывает тринидадский карнавал и группу Massive Attack? Ведущий Лев Ганкин, редактор Кирилл Головастиков и социальный исследователь Марк Симон выясняют, как люди, приезжавшие в Великобританию из-за моря в XX веке, изменили музыку этой страны, и в конечном итоге всего мира. Герои выпуска — Фела Кути, MIA, Osibisa, Принц Бастер, The Clash и The Rolling Stones; звучат калипсо и афробит, ска и фанк, грайм и трип-хоп. Подкаст сделан вместе с Отделом культуры и образования Посольства Великобритании в Москве.

Как опознать произведение Пёрселла, где искать его отголоски в Бриттене, Наймане и музыке из советского «Шерлока Холмса», что такое кулисные трубы, антемы и кетч-клубы — и при чем тут пуританская цензура, итальянцы, благородные девицы и матросы. Обсуждают Лев Ганкин и музыковед Юлия Бедерова. Подкаст сделан вместе с Отделом культуры и образования Посольства Великобритании в Москве.

Почему рейвы невозможно было запретить? Что заставляло толпы людей танцевать под эйсид-хаус? Как на рейв-вечеринки реагировала власть, а как — рок-музыканты? Что сегодня можно считать наследием рейв-эпохи и как клубные тусовки связаны с Маргарет Тэтчер? Лев Ганкин, социальный исследователь Марк Симон и музыкант и журналист Ник Завриев рассуждают, почему рейв-культура стала определяющей для британского общества 1990-х. Подкаст сделан вместе с Отделом культуры и образования Посольства Великобритании в Москве.